郭蘭英：歌劇演員要做有心人

歌劇《蔡文姬》劇照楠烽攝 光明圖片/視覺中國(guó)

【詠嘆之間的永恒·中國(guó)民族歌劇傳承發(fā)展】

說(shuō)起中國(guó)民族歌劇，表演藝術(shù)家郭蘭英是一個(gè)繞不開的人物。從《白毛女》中的喜兒到《小二黑結(jié)婚》中的小芹再到《劉胡蘭》中的劉胡蘭，郭蘭英的身影一直伴隨著中國(guó)民族歌劇成長(zhǎng)的歷程。在近日舉辦的中國(guó)民族歌劇創(chuàng)作座談會(huì)上，年近九旬的她繼續(xù)為中國(guó)民族歌劇鼓與呼，并且擔(dān)任了“中國(guó)民族歌劇傳承發(fā)展工程”指導(dǎo)委員會(huì)委員的職務(wù)。

正是因?yàn)樵诟鑴”硌萆系纳詈裨煸劊谀谴巫剷?huì)上，主辦方請(qǐng)她談?wù)勛约旱母鑴”硌萁?jīng)驗(yàn)?！耙肴詢烧Z(yǔ)說(shuō)清楚，不太可能，但作為一個(gè)歌劇演員，中心任務(wù)就是要塑造出真實(shí)、感人的人物形象?！惫m英把自己的經(jīng)驗(yàn)概括為三點(diǎn)：“第一，要全面認(rèn)識(shí)、深刻理解人物形象；第二，要全身心投入到音樂形象之中，感動(dòng)別人之前，先感動(dòng)自己；第三，要有全面、扎實(shí)的表演能力。”

郭蘭英說(shuō)，現(xiàn)在“深入生活，扎根人民”的活動(dòng)開展得很熱烈，很多青年演員也都下去了，這個(gè)風(fēng)氣很好。但是，只是“下去了”還不夠。在跟老百姓同吃同住同勞動(dòng)的過(guò)程中，既要進(jìn)一步加深與人民群眾的情感，也要做個(gè)有心人，要留心觀察老百姓日常生活中的細(xì)節(jié)，觀察他們?cè)趺醋呗贰⒂惺裁幢砬?、眼神是什么樣?

在演唱《白毛女》“恨似高山仇似?！睍r(shí)，郭蘭英曾把手型設(shè)計(jì)成像猴爪子一樣微曲著，這是因?yàn)樗娴母锩?duì)伍在張家口爬過(guò)險(xiǎn)峻的山，山上根本沒有路，手必須牢牢地抓住巖石、樹藤才能攀登。“而我們現(xiàn)在有些演員沒有這個(gè)經(jīng)歷，或者沒有注意這種細(xì)節(jié)，在演唱時(shí)，手型就不會(huì)刻意保持微曲、有力的狀態(tài)，也就脫離了真實(shí)的人物形象?！惫m英說(shuō)。

雖然演了一生的戲，但郭蘭英卻說(shuō)“演員在舞臺(tái)上不能有在演戲的感覺，一登臺(tái)，你就要是這個(gè)人物”?！栋酌分校跋矁骸痹诒涣枞韬笱莩哪嵌巍暗稓⑽腋澄摇?，我就是那個(gè)羞愧難當(dāng)、悲憤不已的“喜兒”，在演出時(shí)郭蘭英就不由自主地?fù)渫ㄒ宦暪虻乖诘?，雙手搓腿，聲淚俱下。演出完了，她才想到，這不是設(shè)計(jì)好的動(dòng)作，忐忑不安，等著導(dǎo)演批評(píng)。沒想到，導(dǎo)演舒強(qiáng)對(duì)她豎起了大拇指：“蘭英，好樣的，以后就這么演！”

“為什么這些臨場(chǎng)加的動(dòng)作能得到導(dǎo)演的肯定？因?yàn)檫@些動(dòng)作不是‘我’加的，是‘喜兒’當(dāng)時(shí)的情緒就該有的，是‘喜兒’加的。之后，其他演員在這一段表演中也都保留了這些動(dòng)作，演出效果很好。”郭蘭英說(shuō)，演員要跟角色融為一體，但角色的經(jīng)歷演員并不一定都能有，這時(shí)就要求演員學(xué)會(huì)“移情”，可以通過(guò)聯(lián)想自身與之相似的經(jīng)歷，調(diào)動(dòng)起自身的情感，幫助自己進(jìn)入角色。在全身心投入的同時(shí)，演員還要注意，不能情緒失控到影響演唱，甚至給觀眾造成“灑狗血”的感覺，這里就是一個(gè)“度”的問題，也有一定的演唱、表演技巧。

說(shuō)到歌劇的演唱、表演技巧，郭蘭英指出，現(xiàn)在的學(xué)校教育存在批量生產(chǎn)的情況，沒有充分考慮學(xué)生嗓音條件的個(gè)體差異，導(dǎo)致了“千人一聲”的情況。在形體訓(xùn)練上，更是重視程度不夠，課程設(shè)置很少甚至沒有，這樣的演員在舞臺(tái)上自然是只能唱不能動(dòng)、一動(dòng)就別扭。

在歌劇演員的訓(xùn)練上，郭蘭英認(rèn)為離不開中國(guó)戲曲、民歌等中國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的滋養(yǎng)。比如，單說(shuō)“字正腔圓”這一點(diǎn)，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲演員很少會(huì)“唱倒字”，歌劇演員卻好像很難做到，搞得觀眾不看字幕就不知道臺(tái)上在唱什么。“唱倒字”只能說(shuō)明演員的基本功還沒練到家。郭蘭英建議歌劇演員要多學(xué)幾出戲、多唱一些民歌，在理解傳統(tǒng)戲曲關(guān)于字頭咬緊、字腹圓潤(rùn)、字尾歸韻、把字咬“爛”等一系列理論和方法后，就能夠在原有樂譜的基礎(chǔ)上，通過(guò)揉音、波音、滑音等多種潤(rùn)腔方法，做到依字行腔，字真意切。

“總之，歌劇演員要做一個(gè)有心人，一方面留意觀察生活中的細(xì)節(jié)，另一方面努力從中國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，還要學(xué)習(xí)西洋美聲唱法的長(zhǎng)處，綜合到自己的舞臺(tái)表演中?！惫m英說(shuō)。

  （本報(bào)記者 韓業(yè)庭）