觀眾需要更多原創(chuàng)電視新物種

今年國內(nèi)綜藝市場又闖出了一匹黑馬——湖南衛(wèi)視大型音樂唱演節(jié)目《幻樂之城》。節(jié)目采用“唱演結(jié)合”的方式，現(xiàn)場實演無剪輯的大膽嘗試讓這檔節(jié)目變成了一個即興的音樂電影拍攝舞臺，這樣的綜藝呈現(xiàn)在國外也少有節(jié)目敢于嘗試，因此《幻樂之城》也被業(yè)內(nèi)專家稱為“中國電視新物種”。

“新物種”的出現(xiàn)著實令人振奮。眾所周知，國內(nèi)電視綜藝節(jié)目的“拿來主義”已經(jīng)積患已久。靠著海外購買、“山寨”模仿甚至直接抄襲維持了一波又一波短暫的繁榮，一度形成同質(zhì)化、跟風制作、山寨模仿的行業(yè)亂象。在國內(nèi)大熱過的《奔跑吧兄弟》等，也都是花巨資從國外買進版權。中國綜藝節(jié)目當真毫無原創(chuàng)能力嗎？頻繁采用引進模式的中國綜藝究竟何時能夠獨立成長，一直都是業(yè)界關注的問題。

《幻樂之城》的播出讓我們實實在在地看到，從完全依賴版權引進，到潛下心來發(fā)奮創(chuàng)新，中國原創(chuàng)綜藝終于迎來了可喜的轉(zhuǎn)折。事實上，前兩年文化類節(jié)目就已率先突圍，《國家寶藏》《朗讀者》相繼掀起熱潮。而后，音樂、表演類真人秀持續(xù)發(fā)力，《天籟之戰(zhàn)》《聲臨其境》《經(jīng)典詠流傳》《幻樂之城》，這些新興形式的原創(chuàng)節(jié)目，終于打開了中國綜藝以往未知的市場。

以往國內(nèi)電視引進海外綜藝時，常常只看重成功節(jié)目本身，而忽略了對節(jié)目創(chuàng)作理念和制作模式的研究。如今我們看到，我國的綜藝節(jié)目在創(chuàng)意研究和設計上正勇敢地向創(chuàng)新前沿邁進。例如央視年初推出的《經(jīng)典詠流傳》，創(chuàng)新性地采用了“和詩以歌”的形式。節(jié)目中表演者們結(jié)合自身的音樂風格，將經(jīng)典詩詞轉(zhuǎn)化為優(yōu)美的歌曲，用現(xiàn)代的唱法和曲調(diào)來演繹傳統(tǒng)經(jīng)典。不僅提供了一場場視聽盛宴，還能傳承中華詩詞文化。讓觀眾不由得感嘆：音樂綜藝還能這么玩兒！而《幻樂之城》則采用類似話劇模式的演出，穿插著歌曲，又或者歌曲中間穿插著情景劇?！俺?演”的方式，沒有暫停重拍的機會，甚至有的秀直接采用了“一鏡到底”，雖然這樣的嘗試意味著風險，但節(jié)目組用一段段精彩絕倫的演出證明，中國自己的創(chuàng)新也能夠如此亮眼。

原創(chuàng)綜藝要想爭得一席之地，除了形式的創(chuàng)新，還得打造出有特色、有新意的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，如此節(jié)目才能在迅速崛起之后保持長久發(fā)酵。近期涌現(xiàn)出的這批原創(chuàng)綜藝如《國家寶藏》《聲臨其境》《經(jīng)典詠流傳》《幻樂之城》等，均可以稱得上是與當今時代同行、與社會正能量相伴的精品力作。它們代表著中國電視的力量，傳達著臺前的表演者與幕后的電視人共同的精神溫度與社會關懷。單純的搞笑、炫技不再是綜藝節(jié)目的關注點，越來越多的節(jié)目開始注重題材與內(nèi)容背后所包含的時代價值、精神價值，將綜藝表演與現(xiàn)實社會有機結(jié)合，體現(xiàn)出更高的藝術追求，也給電視機前的觀眾更多心靈的共鳴。

豐富的題材、前沿的制作手法、新奇的展現(xiàn)方式、多樣的表現(xiàn)內(nèi)容，我們正在見證中國綜藝從“拿來主義”走向獨立輝煌的新天地。任何一種文化藝術形式都貴在創(chuàng)新，只有創(chuàng)新才有永恒的生命力。從《幻樂之城》開始，我們似乎已經(jīng)看到了中國原創(chuàng)綜藝未來更深的可能性。
                    《光明日報》（ 2018年10月22日 03版）
                作者：湯嫣（北京交通大學黨委宣傳部思想教育辦公室干部）   （編輯：紅研）