有了演技派，觀眾為何還是不買賬

 前陣子，兩部諜戰(zhàn)劇同時(shí)在衛(wèi)視黃金檔播出：一部《脫身》，一部《愛國(guó)者》。兩部的演員陣容不可謂不強(qiáng)大，《脫身》有陳坤、萬茜，《愛國(guó)者》有張魯一、佟麗婭，還有一眾實(shí)力派客串捧場(chǎng)；播出的也都是A級(jí)平臺(tái)。然而，兩部劇卻同時(shí)遭遇了滑鐵盧，平均收視率不過1%，網(wǎng)播量不過20億。兩部劇未能如愿火爆，背后原因值得深思。

有了演技派，觀眾為何還是不買賬

想走雜糅路線，卻忘了類型是觀眾接受的前提

《脫身》最大的賣點(diǎn)就是闊別電視熒屏近十年的陳坤。可以想見，這部劇的觀眾有很大比例就是沖著陳坤來的。而且，《脫身》也給了陳坤很大的表演空間：他在劇中一人分飾兩角，扮演一對(duì)雙胞胎兄弟，哥哥喬智才是個(gè)市井小民，性格油滑，能言善辯，弟弟喬禮杰是物理學(xué)家，性格高冷，不通人情世故。這樣的設(shè)定本身具有了不錯(cuò)的戲劇張力，陳坤也很好地完成了表演。尤其是劇中兄弟互換身份的橋段，哥哥假扮弟弟，弟弟假扮哥哥，陳坤也細(xì)膩地刻畫出了人物的區(qū)別。

然而，電視劇終究不是單靠一個(gè)人可以撐起來的，陳坤賣力的表演也阻止不了收視的頹勢(shì)。

《脫身》的類型是諜戰(zhàn)劇，是國(guó)產(chǎn)劇最成熟的類型之一，有一套完整的敘事體系與敘事符號(hào)，但是該劇在最基本的諜戰(zhàn)情節(jié)上卻存在許多的邏輯漏洞。創(chuàng)作者想走類型雜糅的路線，將諜戰(zhàn)與愛情相融合，劇中陳坤與萬茜這對(duì)組合的日常占據(jù)了大量的戲份，以至于有人調(diào)侃道： “全劇認(rèn)真演諜戰(zhàn)劇的只有反派楚科長(zhǎng)一人”。這當(dāng)然滿足了粉絲消費(fèi)偶像的愿望，然而，類型是接受的前提，當(dāng)觀眾去看一部諜戰(zhàn)劇時(shí)，他期待的自然是燒腦的情節(jié)設(shè)計(jì)，而非家長(zhǎng)里短的瑣碎。《脫身》大部分的劇情都在那條小小弄堂，如果拋開時(shí)代背景，基本就是八點(diǎn)檔家庭倫理劇。當(dāng)觀眾的期待得不到滿足時(shí)，除了部分明星的 “真愛粉”，棄劇就是大多數(shù)人必然的選擇了。

《脫身》的編劇多次申辯，這部作品起初是年代生活劇，只是在多方的要求下加入了諜戰(zhàn)的元素。這大抵解釋了《脫身》中諜戰(zhàn)情節(jié)的不倫不類，但是退一步講，就算它是生活劇，也未能觸及當(dāng)時(shí)生活的本質(zhì)。弄堂里的人家老一輩搞婚外戀，小一輩搞三角戀，“喜當(dāng)?shù)薄凹叶贰?、兄弟愛上同一個(gè)女人的橋段逐一登場(chǎng)，難道市井文化就是狗血言情??？這不是舊時(shí)代的浮世繪，只是膚淺的描摹。

    劇作方面，《脫身》也存在一些問題。比如推動(dòng)劇情發(fā)展，使用了太多的 “巧合”：男女主通過拿錯(cuò)箱子相識(shí)的老套橋段不提，結(jié)果他們還碰巧住在同一個(gè)鎮(zhèn)子，他們的父母碰巧還是老情人。戲劇沖突的制造也很刻意，比如喬家的葬禮和麗娜的婚禮安排在一天，且不說婚禮和葬禮都莫名其妙，兩者的沖突也毫無意義，屬于為沖突而沖突，對(duì)情節(jié)發(fā)展和人物塑造都沒有作用。雙胞胎的設(shè)定張力十足，但是導(dǎo)演似乎在后十集才想起來運(yùn)用這個(gè)梗，前面弟弟最大的作用竟然只是襯托男主在家中的不得志。這樣的角色功能根本不需要用雙胞胎這樣的設(shè)定。人物塑造上，女主角相當(dāng)不討喜，也成為讓觀眾吐槽最多的點(diǎn)。黃儷文軟弱遲鈍又不堅(jiān)定，一次次間接傷害著喬智才。雖然萬茜的演繹無甚瑕疵，但是人設(shè)的問題難以挽救。羅伯特·麥基曾說主人公必須是一個(gè)有意志力的人，黃儷文就是反例，最終成了為塑造男主角服務(wù)的工具角色。

可以說，除了演技在線之外，《脫身》在許多方面都存在或多或少的問題。雖然在最后幾集中，劇情有了漸入佳境的感覺，人物成長(zhǎng)與情感糾葛也同家國(guó)大勢(shì)有機(jī)結(jié)合到了一起，但是為時(shí)已晚，前面過長(zhǎng)的篇幅已經(jīng)耗盡了觀眾的耐心，收視率最終未能挽回。

太注重寫意卻不講邏輯，觀眾的耐心經(jīng)不起如此考驗(yàn)

與《脫身》相比，《愛國(guó)者》更接近于傳統(tǒng)的諜戰(zhàn)劇類型。雖然男女主角的感情戲也占了很大比重，但基本是在諜戰(zhàn)情節(jié)中穿插的。故事發(fā)生在 “九一八”時(shí)期，主人公宋煙橋領(lǐng)導(dǎo)地下工作，之后組織抗日武裝與敵人周旋；舒婕是名 “菜鳥”特工，在男主的幫助下不斷成長(zhǎng)。《愛國(guó)者》雖然不像《脫身》一樣頂著明星大劇的光環(huán)，但是也有張魯一、佟麗婭的加盟，最終收視成績(jī)未能達(dá)到預(yù)期，主要原因在劇情與節(jié)奏方面。

諜戰(zhàn)劇需要有嚴(yán)密的邏輯、燒腦的情節(jié)和符合歷史環(huán)境的設(shè)定。而《愛國(guó)者》這部作品，重寫意多過寫實(shí)，許多情節(jié)上嚴(yán)謹(jǐn)性不足。比如舒婕開頭一身大紅風(fēng)衣登場(chǎng)，直接暴露在敵人眼前；被叛徒用四個(gè)排比句反問住，智商完全下線；男主竟然精通易容術(shù)這種武俠世界技能，然而只用過一次……創(chuàng)作者把重心放在了情懷的渲染上，邏輯完備退居其次，因此造成了觀眾對(duì)該劇作為一部諜戰(zhàn)劇在智力較量上的期待落空。

影像方面，看過劇的觀眾一定會(huì)對(duì)劇中 “大特寫慢推+黑場(chǎng)”的鏡頭運(yùn)用印象深刻?！稅蹏?guó)者》的視聽語言十分風(fēng)格化，甚至有幾分舞臺(tái)劇的感覺。創(chuàng)作者有藝術(shù)追求是很好的，不過，觀眾接受起來就有那么一點(diǎn)不適感。觀眾早已經(jīng)熟悉了那套傳統(tǒng)的講故事的方法，現(xiàn)在讓他們走出舒適區(qū)，重新適應(yīng)另一套表達(dá)方式，這是考驗(yàn)觀眾的耐心。還有那些充滿文學(xué)性的大段臺(tái)詞和無處不在的主題音樂，既是這部劇獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)新，也隨時(shí)都讓觀眾跳戲。當(dāng)然，如果耐下性子看進(jìn)去，觀眾也能體會(huì)到創(chuàng)作者的情懷，但是50集的體量讓人望而卻步，畢竟可看的劇那么多，為什么一定要把時(shí)間交給你呢？

演技派的悖論，要用更加精良的劇作來破解

《脫身》與《愛國(guó)者》的收視失利，其實(shí)是觀眾的選擇。陳坤、張魯一們帶來的流量，大部分來自普通電視觀眾，而非 “鐵粉”。這樣的流量來得快，去得也快。沒有過硬的劇情、制作為保障，收視率很難維持。

在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，電視劇的接受已悄然發(fā)生了變化。觀眾已不能被視為單一的整體，而是有著多樣化審美趣味、文化結(jié)構(gòu)的不同群體。比如，諜戰(zhàn)劇的主力受眾是中年男性，受眾的審美趣味和電視劇的類型敘事已達(dá)成了內(nèi)在的默契。而《脫身》與《愛國(guó)者》都想要沖破套路，融入其它類型元素，試圖把年輕觀眾也拉攏過來，這就造成了接受上的錯(cuò)位。結(jié)果主力受眾看得云里霧里，年輕觀眾也不買賬。

當(dāng)然，并不是說不能對(duì)諜戰(zhàn)劇進(jìn)行類型創(chuàng)新、年輕化，但如果把年輕觀眾作為目標(biāo)人群，要想獲得收視成功必須要有流量作保障。此前播出的另一部諜戰(zhàn)劇《麻雀》就是一個(gè)例子——李易峰、周冬雨帶來了年輕觀眾的流量，加上播出平臺(tái)的契合，收視自然能夠上來。

這里就出現(xiàn)了一個(gè)悖論。對(duì)電視劇來說，演員的表演或說演技毫無疑問是作品的基礎(chǔ)， 《脫身》與《愛國(guó)者》出現(xiàn)的背景，就是大家都在呼喚演技派，批評(píng)流量明星頻繁 “刷臉”，這也是兩部劇受到廣泛期待的原因。但是，電視劇是一個(gè)整體，好的演技并不能代替好的劇作。而且很多時(shí)候，越是演技派出演，觀眾對(duì)于作品的整體質(zhì)量要求越高，越是需要在劇情、制作上做到盡可能優(yōu)秀。當(dāng)前許多劇雖然打著演技派的旗號(hào)，但和那些流量劇比起來，在思路上沒有本質(zhì)區(qū)別，無非是今天流行流量明星，我就用流量明星，明天流行演技派，我就用演技派。國(guó)產(chǎn)劇精品意識(shí)的建立，依然任重道遠(yuǎn)。

(編輯:莫謠)